Robert Frank

En esta ocasión le llega el turno al fotógrafo suizo Robert Frank, autor de la obra “Los Americanos”, una de las series fotográficas más impactantes que se han realizado desde el nacimiento del negativo hasta el momento actual. Este fotoperiodista recorrió durante los años 1955 y 1956 un total de 48 estados de los EEUU, becado por la Fundación Guggenheim, y logró recopilar en blanco y negro la imagen del pueblo norteamericano una década después del final de la Segunda Guerra Mundial.

Desde Florida a Illinois, y de Nueva York a San Francisco, descubrimos el testimonio de una sociedad dividida por el color de su piel, algo que refuerza el uso del blanco y negro, y donde el poder se nos muestra en toda su plenitud a través de imágenes captadas en un hotel de Miami o en un baile benéfico en Nueva York, en contraste con los rostros de desolación que figuran en las instantáneas de los funerales en Nueva Orleans o Carolina del Sur.

Siendo la simetría una constante en las composiciones de esta serie fotográfica, en muchos casos se logra con unos primeros planos que evocan al retrato psicológico de Schommer, y en otros es la bandera del país la que distribuye el espacio, el mismo que plasma la deshumanización de campos y ciudades, pasando por cementerios y carreteras que apuntan al infinito del objetivo.

Con motivo del quincuagésimo aniversario en el año 2008, la editorial La Fábrica sacó a la venta un libro imprescindible, con el prólogo realizado  por Jack Kerouac en su año de salida original, que debería ser una referencia obligada para todo aquel que quiera aprender las bases del reportaje fotográfico. En definitiva, un gran fotógrafo superado por una gran obra maestra.

Wolfgang Tillmans

Continuando con los grandes fotógrafos del mundo, y combinando entre aquellos pictorialistas clásicos de principios del siglo XX y los últimos, inclasificables en un movimiento concreto desde mi punto de vista, que mezclan soportes y formatos digitales en fotografía con otras vías de expresión artística como puede ser el vídeo digital, encontramos a este fotógrafo alemán de finales del siglo pasado que continúa en los inicios del presente desarrollando una obra tan prolífica como valiosa.

Las fotografías de Tillmans se mueven entre los extremos, aquellos que marcan la composición y claridad de la imagen, y los que nos trasladan a un poder inmediato del instante congelado a través de la cámara. En sus fotografías se aprecia un atisbo a la hora de presionar el disparador, lo que nos convierte frente a sus imágenes en espectadores para la ocasión, dejándonos ver la posibilidad de control que podría ejercer sobre sus obras y que a menudo rechaza a favor de una realidad más que aparente.

Ganador en el año 2000 del premio Turner de la Tate Britain, continúa hasta el momento cosechando nuevos galardones y reconocimientos a su obra, caracterizada por ese sentido de la realidad tan aparente que lleva a una integración total de sus personajes en el entorno habitual, alternando en ocasiones desde un salón de una vivienda plagada de cocaína a una alcantarilla callejera por la que asoma un roedor.

http://tillmans.co.uk/